En su
segunda película, Goran Rebic, reivindica una Europa
cruzada por el Danubio como eje unificador de un mundo que
ha estado asolado por guerras fratricidas durante los últimos
quince años. Esta es romántica, nostálgica
y evocadora road-movie, o más exactamente river-movie,
pues este viaje transcurre a lo largo de 2000 kilómetros
del río Danubio mientras un barco derruido por el uso
y por los años cruza Hungría, Serbia, Croacia,
Bulgaria y Rumania, hasta desembocar en el Mar Negro.Los
personajes son seres del mundo de los sueños o del
universo de lo poético: un viejo capitán de
barco haciendo su último viaje, un joven que lleva
un ataúd con su difunta madre para cumplir su última
voluntad, un huérfano, un desarraigado y una drogadicta.
Mientras
el barco viaja entre Viena y la Puerta del huero se develan,
lentamente y de la mano de sus personajes, momentos íntimos,
profundos y bellos. Un canto a la vida de los pueblos, contado
como un cuento, o como una pequeña Odisea de la reconciliación,
cuyo título original Donau, Duna, Dunaj, Dunay, Dunarea,
refleja las diversidad de naciones y sus idiomas que encuentra
el río a su paso. La cinta obtuvo el Premio del Público
en el Festival de Cine de Mannheim-Heidelberg.
Director:
Goran Rebic.
Añoraremos
siempre aquellos primeros años de adolescencia en los
que los lugares del barrio eran el centro de nuestras vidas.
La heladería, el inmenso árbol, el parque, las
casas de los amigos; ¿Pero qué ocurre cuando
nuestro barrio tiene la particularidad de ser un centro de
traumatología para pacientes con cáncer? Ese
es el rasgo especial que narra ésta tierna y emocionante
película, ya no con parques de juegos, jovenzuelos
vigorosos corriendo tras una pelota o compitiendo en una bici.
Aquí
los vecinos son pálidos hombres con estetoscopios,
las heladerías despachan bolsas de suero, y las correrías
nocturnas se hacen a través de los pasillos del hospital.
Una bella historia que muestra lo que viven este grupo de
muchachos despuntando al albor de la adolescencia, con profundo
drama, emoción y alta dosis de ternura, y sin caer
en ningún momento en la imagen o historia que descarga
la lágrima fácil. Premio a Mejor Dirección,
Festival de Cine de Montreal, 2003.
Director:
Antonio Mercero.
“PRISES
DE VUES”
Austria (Cortometraje)
“LA
VIDA QUE TE ESPERA”
España (2004)
Esta
obra es una variación de un viejo argumento: la pérdida,
o mejor dicho, la ausencia de un padre y la lucha de su hijo por encontrar
y recobrar su identidad. Durante esta historia de sufrimiento, contada
en tan solo once minutos, se registran momentos cruciales para la
vida del joven David: la infancia, la adolescencia y la prostitución,
como diversos intentos para encontrarse.
Director:
Sebastian Meise.
En los idílicos
valles del Pas, en Cantabria, al norte de España se desata
una disputa mortal: un campesino mata a su vecino tras una disputa
por una regordeta, abundante y bonita vaca lechera. Cuando el hijo
del difunto va al entierro de su padre, se enamora de la hija del
asesino.
En principio
parece una buena opción para enterarse, de lado y lado, de
la verdad. Pero cuando el amor emerge... Una película llena
de virtudes que sabe explotar el espíritu del lugar. Nominada
al Oso de Oro a Mejor película. Festival Internacional de
Cine de Berlín, 2001.
Director:
Manuel Gutiérrez Aragón.
“PELÍCULA
RÁPIDA (Fast film)”
Austria (Cortometraje)
“TE
DOY MIS OJOS” España (2003)
Se ve una pareja
besándose apasionadamente, luego la mujer es secuestrada y
el hombre lo deja todo para intentar salvarla. Mientras se desarrollan
las dramáticas secuencias del rescate, plenas de salvajismo,
el espectador se interna en la guarida de los captores en el centro
de la tierra.
.Director:
Virgil Widrich.
Mujeres brutalmente
golpeadas largo tiempo por sus propios esposos. Mujeres que no solo
soportan sumisamente sin cortar el lazo que las une con el dolor,
si no que incluso dicen amar a ese hombre, guardando la esperanza
de que tal vez cambiará. Esa es la historia de Pilar, quien
una noche de invierno, abandona a su marido junto con cuatro corotos
y su hijo.
El hombre no
tarda en ir a buscarla. Ella es su sol, dice, y además, "le
ha dado sus ojos"... A lo largo de la película, los
personajes irán reescribiendo ese libro de familia en el
que está escrito quién es quién y qué
se espera que haga, pero en el que todos los conceptos están
equivocados, y donde dice hogar se lee infierno, donde dice amor
hay dolor y quien promete protección produce terror. Premios
Goya a Mejor película, Mejor dirección, Mejor guión,
Mejor sonido, Mejor Actor protagonista, Mejor Actriz de reparto,
2004. Premio CEC a Mejor película y Concha de Plata a Mejor
actor y Mejor actriz. Festival Internacional de cine de San Sebastián.
Director:
Icíar Bollaín.
“EN
UN COMIENZO FUE EL OJO (In the begining was the eye)”
Austria (Cortometraje)
“EXTRANJERAS” España (2003)
En esta obra,
la cámara es una especie de ojo parpadeante que espía
la habitación de un poeta, llena de libros hasta el techo.
Hay un sujeto, el poeta, que se mueve ágilmente entre maquinas
de escribir y estantes, hojea libros y, como Alicia, se mete en un
espejo y comienza un viaje entre imágenes o quizá detrás
de ellas.
Director:
Bady Minck.
Dijo García
Márquez que este nuevo siglo era el momento para que gobernaran
las mujeres. Tantas fortalezas, tantas virtudes, tanta entrega no
ha sido aún social ni artísticamente lo suficientemente
difundidas. Extranjeras es una película documental que desnuda
el espíritu y la lucha de un grupo de mujeres inmigrantes que
viven en Madrid, sus tristezas, sus alegrías al unirse y compartir
prácticas, alimentos, recetas de cocina. Si la belleza física
de una mujer impresiona los sentidos, los testimonios de vida de estas
mujeres estremecen como un temblor el corazón. Son mujeres
para quienes solo la inconmensurable palabra amor se ajusta a sus
tamaños.
Director:
Luis García Berlanga.
“BIENVENIDO
MR. MARSHALL” España (1953)
Este clásico
indiscutible del cine español, nació a partir del
encargo que le hicieron a Bardem y Berlanga de escribir una guión
para el lanzamiento de la quinceañera Lolita Sevilla. Sin
embargo, este par de pícaros suspicaces se la jugaron y el
resultado fue una divertida y eficaz sátira contra el Plan
Marshall, la ayuda norteamericana a Europa tras finalizar la Segunda
Guerra Mundial.
Con sencillez,
ironía y buen humor, la película muestra la vida de
un pueblecito ingenuo que espera la visita de una comisión
de autoridades norteamericanas, portadoras de auxilios económicos
y los malabares de su alcalde, un pusilánime que hará
hasta lo imposible por maquillar el pueblo, con tal de impresionar
una delegación extranjera nunca llegará. Premio Internacional
y Mención de honor en el Festival Internacional de Cine de
Cannes, 2004 Premio a Mejor película Sindicato Español
del Espectáculo, 1954.
