Últimas jornadas del Ciclo de Conciertos Rock al Parque

Desde el 9 y hasta el 12 de septiembre se realizarán en tres escenarios diferentes, las últimas jornadas del Ciclo de Conciertos de Rock al Parque. Electrónica, metal, rock y pop son los géneros que cerrarán las fechas clasificatorias a la máxima cita roquera nacional: la undécima versión del Festival de Rock al Parque.

Los sonidos producidos por los samples, los tornamesas y los sintetizadores, revolucionaron al Rock. Melodías impregnadas de guitarras eléctricas, bajo y batería, ahora vienen con un toque más estilizado gracias a la influencia de la música electrónica. 'Lago Electrónico' es una jornada que contará con cinco representantes del género rock electrónico en Bogotá: “Angelicavox”, “Naif”, “Sismo”,
“Victoria Sur” y “Visor” que aspiran a un cupo a Rock al Parque 2005. Lugar: Parque El Lago (Calle 63 transversal 39), a las 5:00 p.m.

“Lago electrónico”

”Angelicavox” plantea su sonido a partir de ritmos electrónicos que se fusionan con elementos del rock y el 'ambient', en un lenguaje contemporáneo que utiliza loops, samples, guitarras distorsionadas y baterías acústicas, que contrastan con la melodía de una voz cálida en medio de ambientes envolventes.

“Naif” significa ingenuidad, inocencia o autenticidad. Todo depende de la perspectiva desde donde se mire. El nombre de la banda fue tomado de un movimiento artístico que, según el diccionario, representaba la realidad de manera
"deliberadamente ingenua". Sus integrantes creen que la música nunca es naif a propósito, sino todo lo contrario: Esa es su naturaleza.

“Sismo”. Las nuevas corrientes de la música electrónica, sonidos cotidianos y cantos indígenas colombianos, enmarcan el estilo musical de “Sismo”, un grupo creado en 2004 que se caracteriza por su amplia instrumentación, a pesar de ser catalogados dentro del ámbito electrónico. En su línea instrumental acordeón, guitarra, teclados, percusión y glockenspiel entre otros, siempre buscando formas nuevas de crear sonido. En sus presentaciones en vivo, cuentan con una propuesta audiovisual donde la imagen y la música van de la mano.

”Victoria Sur” empezó su carrera interpretando el catálogo de la música colombiana en el dueto “Sombra y Luz”,

"NAIF"

con el que ganó varios premios importantes dentro del ámbito de la música tradicional como el Mono Núñez. Pero con el paso de los años, la trayectoria musical de “Victoria Sur” ha evolucionado notablemente hasta llegar a su actual propuesta electrónica.

“Visor” es un joven proyecto que fusiona el rock, el trip-hop y el acid jazz con los ritmos electrónicos. Su fuerte también está en el complemento sonido e imagen. Está integrado por Camilo Giraldo Angel (composición, producción, guitarras y teclados) y Carmen Gil Vrolijk (concepción visual y mezclas de imagen en vivo), pero en sus conciertos siempre reciben la colaboración de diversos músicos. Actualmente, en el programa 'El Videodrómo', de City TV, el video de "Radio Clipper", su primer sencillo, se encuentra en rotación.

“Bosa la escena del rock”

El sábado 10, las agrestes notas del Metal extremo sonarán en “Bosa la escena del Rock”, con las bandas “Soulburner”,
“Freezing Darknees”, “Desecrate” y “Neurosis”, en la Plaza de las Artes de la Fundación Chiminigagua (Carrera 80K No. 72-45 sur, Bosa), desde las 11:00 a.m. La entrada a estas dos presentaciones es gratuita.

“Soulburner”, antes era “Ritual”, una banda que se destacó en la escena del metal bogotano entre 1998 y 2000, que estaba integrada entonces por Bernardo García, Juan Carlos Arévalo, y luego con Ricardo González. A comienzos de 2000, con la incorporación de Alejandro Rojas, baterista de gran nivel y amplia trayectoria dentro de la escena del Metal, la banda hizo un giro en su propuesta y con el nuevo sonido aportado por este músico (con un toque más profesional y demoledor), se convirtieron en Soulburner.

Este disco, con una clara tendencia hacia el Death Metal, no sólo fue bien aceptado a nivel local, sino que fue bien reseñado y programado en medios especializados de países como Estados Unidos, Rumania, Alemania, Tailandia y Chile.

“Freezing Darkness” con un sonido propio, esta agrupación se ha caracterizado por la combinación de lo extremo y lo técnico del metal, y el uso de segmentos musicales atmosféricos y melancólicos. En esta agrupación se identifican la parte oscura de la vida y la muerte como protagonistas dentro de una

"DESECRATE"

historia que tiene lugar en el frío de la noche, mostrando en sus letras imágenes que muestran al hombre con su descomposición física y espiritual.

“Desecrate” es una banda bogotana de power death metal, creada en 1998, pero que se disolvió en el año 2000. Pero dos años más tarde, William Ortiz el vocalista de la banda, integró a nuevos músicos y retomó el camino que se había dejado. En el 2003 “Desecrate” grabó su primer demo promocional titulado "Machine", producido en Audiofactory Studios y que incluyó tres temas propios y les
permitió participar en el compilado "Looking Through the Windows Part II", con la canción 'Blood Chains'; y en el split "From Colombia With Hate II" con el tema 'Machine'. Participaron en los festivales Kennedy al Rock VIII y IX, Ciudad Rock 2004 en Ibagué, Rock al Parque 2004 y La Cruzada del Fuego V en Cali, conciertos que se sumaron a distintos toques en bares y teatros de la ciudad.

“Neurosis”. Con un trabajo de 18 años en la escena roquera bogotana, Neurosis es hoy día una de las bandas más representativas del rock metal colombiano. Con 7 trabajos discográficos, una gira suramericana por siete países en 1999 y más de 45 presentaciones en distintas ciudades colombianas, “Neurosis” ha sabido ganarse espacio propio dentro de este género.

El último espacio del Ciclo de Conciertos Rock al Parque 2005 estará recargado con la alegría sonora y el espíritu melódico de “Signos de Rock y Pop”, una presentación con agrupaciones distritales que llevan las banderas del pop y el funk: “Motel Funky”, “Bizarro”, “Andrés Correa” y “José Fernando Cortés”. Un concierto para compartir con los amigos, que servirá además para encontrar las últimas piezas del “rompe-cabezas” que conforma el cartel de las 15 bandas distritales que irán al Festival, del 14 al 15 de octubre próximos.

“Signos de Rock y Pop”

“Motel Funky” conformada por estudiantes de la Pontificia Universidad Javeriana, “Motel Funky” apareció en la escena de la música a mediados de 2003 bajo la influencia de bandas populares en los años setenta y ochenta como “Kool and the Gang”, “Earth", “Wind and Fire” o “George Clinton”, y más recientemente de artistas como “Jamiroquai” y “Los

"MOTEL FUNKY"

Amigos Invisibles”. Además de sus sonidos funk, Motel Funky se caracteriza por fusionarlos con elementos como la timba de Cuba, el latín jazz y ritmos afro-caribeños como el bossa nova y las descargas neoyorquinas.

“Bizarro”. El trío de rock viene trabajando desde el año 2003 con una propuesta que busca resaltar el sonido acústico del piano, la batería desde diversos ritmos y las posibilidades melódicas y armónicas del bajo que, en algunos casos llega a actuar como solista. En ese sentido, “Bizarro” plantea un rock que evoca atmósferas y lugares a través de un exquisito estilo musical, en medio de líricas que se desenvuelven dentro de lo cotidiano, a veces con una dosis de humor negro.

“Andrés Correa”. Correa es una de las grandes revelaciones en la escena de la música pop local en los últimos años. Se dio a conocer en el 2003 cuando publicó su álbum "Utópico de Cáncer", producción independiente con gran aceptación en emisoras universitarias y en la que dejó conocer su talento como compositor e intérprete.

Este trabajo también hizo parte de la musicalización de seriados y novelas del canal RCN; por ejemplo, la canción "Utópico de Cáncer" fue cabezote del seriado
"Pandillas Guerra y Paz". Nominado a los Premios Shock 2004 en la categoría de Mejor Solista Masculino, realizó una gira de conciertos por universidades, bares y auditorios de Bogotá y Medellín, entre los que se destacan: la fundación Gilberto Alzate Avendaño, El Museo de Arte Moderno de Bogotá y el Museo Nacional, todos ellos con una buena asistencia de público.

“José Fernando Cortés”. Cortés es uno de los guitarristas más versátiles de la escena del rock nacional. Formado en distintos ámbitos musicales, logró su primer reconocimiento como guitarra líder de la banda Vértigo, una de las grandes instituciones del blues-rock bogotano de la segunda mitad de los años noventa.

Como músico de estudio y de banda fue uno de los grandes gestores del primer álbum de Andrés Cabas, al que aportó su gran espíritu de libertad musical, siempre abierto a todo tipo de propuesta. Lo suyo es, según lo define él mismo, "un viaje sónico que hace gravitar y desplegar la fuerza del rock más allá de nuestros sentidos".