Apocalyptica
El género rock entre cuerdas

En la década de vida de Rock al Parque ha pasado de todo. Musicalmente, claro está. Muchos géneros que incluso podría pensarse que no tienen cabida en un festival de “rock” también han tenido su espacio. Pero una agrupación instrumental compuesta sólo por chelos, nunca.

La agradable sorpresa que en esta ocasión nos presenta la versión número XI del festival tiene que ver con la actuación de la agrupación finlandesa Apocalyptica, que se encuentra finalizando la gira correspondiente a su quinto álbum bautizado con el mismo nombre de la banda.

Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen y Perttu Kivilaakso conforman un trío muy peculiar en la escena rock del mundo. Contrariando el esquema básico del género, se decidieron hace siete años por cambiar guitarra eléctrica, bajo, batería y voz por tres violonchelos. Y arrancaron dándole un nuevo aire a las canciones más populares de la agrupación Metallica.

Los tres gigantes finlandeses llegaron desde el jueves muy disciplinadamente a Bogotá para su concierto del día sábado en la plaza de eventos del parque distrital Simón Bolívar. Una verdadera “explosión de chelos” que hace parte ya de los 150 shows que han realizado en 2005.

Se vinieron a Bogotá con un show bastante fuerte. Medio concierto es lo que el público les pide a gritos guturales: covers de Metallica y Sepultura. La otra mitad, un repertorio de composiciones propias.

En el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá, donde se realizó su rueda de prensa, hablaron sin afán de su pasado, su presente y su futuro. A continuación, un extracto de las apreciaciones de los tres europeos que le han puesto una marca muy original al universal género rock.

¿De dónde surge la idea de tocar música rock sólo con violonchelos?

Empezamos a tocar nuestros instrumentos desde muy temprana edad y arrancamos a tocar metal como terapia, como descanso, de una forma muy espontánea. Es así como comienza la idea de formar una banda, que no era algo que estuviera allí desde el principio porque estábamos dedicados a otras cosas con la música clásica: enseñábamos a niños o trabajábamos independientemente con orquestas. Amamos la música metal y así llegamos al metal sinfónico, por diversión.

¿Cómo ha sido el proceso de componer canciones y no dedicarse sólo a los covers?

Difícil. Hemos encontrado cierta naturalidad alrededor de la composición de nuestros álbumes a través del ensayo y el error. Iniciamos de forma muy pequeña con un sello independiente, con un hombre que se interesó por nuestro trabajo. Así tuvimos la experiencia de grabar en estudio. Después del primer álbum, nos encargamos de organizar y formar bien ese sonido en las giras y los conciertos.

Luego y con más álbumes, fuimos incrementando los números en términos de shows (por cada trabajo discográfico se realizan en promedio 100), lo que fue bastante importante para Apocalyptica porque así nos dimos cuenta de que es en vivo donde logramos concretar un estilo de tocar el chelo y al mismo tiempo surgen nuevas ideas para que esta experiencia llamada Apocalyptica continúe siendo la que es ahora.

¿Qué referentes tienen en América Latina de agrupaciones similares a ustedes?

No hay nada similar en América Latina que sepamos. A nivel europeo conocemos otras bandas que están muy influenciadas por la misma tendencia, pero en términos de chelos y de música clásica no hay nada en particular en Latinoamérica. En cuanto a bandas, en general, que hagan música rock pesada, Sepultura es una gran influencia. Y por supuesto, hace parte del repertorio de Apocalyptica.

¿Cómo se encuentra en este momento el género rock en Finlandia?

Es divertido que vengamos a Suramérica y nos encontremos con Megadeth, por ejemplo. Venimos desde tan lejos que es sorprendente encontrarnos con agrupaciones de nuestro país. Eso no ocurría hace 10 años. Hoy hay bandas importantes como The Rasmus o HIM. En especial les recomendamos Children of Bodom, que se encuentra encabezando las listas en Finlandia. La gente está trabajando muy en serio allá y hay un nuevo ambiente rockero.

¿Se consideran más una banda de música clásica contemporánea o una de rock?

Nos sentimos como una banda de rock, aunque las reglas clásicas están ahí. Somos una banda moderna progresiva, no en el sentido como se conoce popularmente pero sí como una banda que está proponiendo cosas nuevas y haciendo que el rock se mueva hacia adelante. Por esto el término “progresivo”, aunque siempre ha habido cuerdas en el rock.