Bambuco,
historia y tradición
El Bambuco es la tonada base de la región andina, que
comprende los departamentos de la zona montañosa ubicada
en los tres ramales de la cordillera centro y oriente de Nariño,
Cauca y Valle, Tolima y Huila, Antioquia, Risaralda y Quindío,
Cundinamarca, Los Santanderes, centro y occidente de Boyacá.
Como danza es la más característica de los bailes
típicos de la zona, pero tiene rasgos propios en cada
región, aunque guardando una cierta similitud.
Es, sin
duda alguna, la máxima expresión del folclore
andino colombiano. Son muy variadas las versiones en cuanto
a su origen, siendo quizás la más generalizada
la de su origen africano, sostenida inicialmente por el escritor
Jorge Isaacs en su libro "La María" y luego
compartida por un importante número de investigadores,
folclorólogos e historiadores sobre la música
Colombiana.
Tal
versión dice que el nombre de "bambuco" fué
tomado de la palabra "bambuk", nombre de un río
de la región occidental africana, donde se bailaba
un ritmo similar, pero de ninguna manera coincidente con el
baile del bambuco colombiano.
Para otros
investigadores su origen es chibcha y para otros es español.
Y es desde Colombia que llega el bambuco a Centro América,
las Antillas y México, debido principalmente a las
giras de Pelón Santamarta por esas tierras con su dueto
"Pelón y Marín".
En sus
inicios el bambuco se interpretó con bandola, tiple
y guitarra. Su canto es preferentemente para ser interpretado
a dueto de voces, de los cuales han dejado profunda huella
por su gran calidad instrumental y vocal.
Poco a
poco los compositores de cada nueva generación le fueron
introduciendo orquestaciones mas amplias y complejas, siendo
así que en la actualidad se interpreta en todo tipo
de conformaciones instrumentales y vocales. Desde un solista
hasta una orquesta sinfónica y una masa coral.
La forma coreográfica del Bambuco no difiere en su
esencia, de una parte a la otra. Esa unidad interpretativa
es la que le ha valido el bien ganado nombre de Danza Típica
Colombiana.
Las parejas
se desplazan con movimientos puros y recogidos, los contactos
son fugaces y llenos de delicadeza. Hay una gran dosis de
ingenuidad en su interpretación. En esta danza son
inconcebibles las figuras arrebatadas y los pasos en los que
se levanta la pareja en actitud de cargarla.
Lo esencial
es el paso con los pies en el suelo y el escobillao condición
imprescindible de un buen Bambuco. Hasta hace relativamente
pocos años, unos 30 años, el Bambuco se bailaba
en ferias y fiestas, en plazas públicas de ciudades
y pueblos y en los campos.
Se bailaba
al igual que en tiempos de la Independencia, como cuando los
Generales Bolívar y Santander mandaban que se ejecutara
en sus celebraciones.
El
Baile
Sus
estructura planimétrica es circular, predominando los
ochos, además de círculos, combinados con algunos
cruces, avances y retrocesos, los desplazamientos se presentan
espontáneamente. En la exteriometría hombres
y mujeres llevan el mismo paso predominando como rutina el
escobillado bajito; las figuras más característica
son: la arrodillada, la invitación, la perseguida y
los coqueteos.
La temática
del Bambuco esta basada en el amor, es el proceso del romance
campesino expresado a través del movimiento; para entender
mejor el tema, debe tenerse en cuenta el significado de algunas
figuras.
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La invitación
representa la parte protocolaria, o sea el cumplido social;
los ochos son como el espacio, el lugar o medio ambiente en
el cual se desenvuelven los enamorados; los cruces, avances
y retrocesos, son las diferentes etapas de acercamiento entre
uno y otro. Los coqueteos representan el diálogo que
conduce a la identificación y compresión. El
beso es el atrevimiento, la parte pecaminosa; la palmada es
el reclamo que la mujer hace al hombre cuando éste
la ofende en su pudor; la perseguida, cuando es el hombre
quien persigue, es la fuerza bruta o el machismo, que sale
a relucir, no quedándole a la mujer otro remedio que
huir; cuando es la mujer quien persigue, esta pidiendo aclaraciones
y justificación al hombre por la falta de respeto que
ha tenido con ella. La arrodillada es el arrepentimiento;
la disculpa, el perdón y tambien la parte religiosa
(matrimonio); el abrazo invita a la unión, la felicidad.
Cuando
llega el momento de la música, el hombre sale para
"enamorar a la pareja" pero la mujer se queda quieta,
para ello el hombre usa el "paso medido", que llaman
también "puntiar" y en el se pone, un pie
detrás del otro en su sitio y se baila picadito para
atrás.
Luego
el hombre zapatea en su sito para llamarle la atención.
Juega con el pañuelo que lleva en la mano derecha pero
ella "se hace la merecida" y continua indiferente.
Él zapatea nuevamente con toda intensidad, la llama
con el pañuelo y ella comienza al fin a bailar en su
sitio.
El pañuelo
es muy importante en el baile, ambos lo usan, es el auxiliar
para el coqueteo y la conquista. Tan pronto como la mujer
comienza a bailar, el hombre se aproxima, bailando también
y la "juega con el pañuelo", el zapateo y
el cruce; él va y ella viene.
Luego
el salta pone las rodillas en tierra y con la mano en alto
revolotea el pañuelo. Ella mientras tanto, gira alrededor
del hombre y hace juegos con las enaguas.
Después
avanza, retrocede en vaivén y danzan frente a frente,
haciendo cada cual un circulo pero esta vez de modo que el
área de uno se cruce con la del otro ósea que
se sobrepongan los círculos.
Luego
él zapatea, dobla una rodilla, la llama con el pañuelo
y luego se lo arroja; ella se aproxima acurrucándose
y finalmente se alejan bailando.
Parece
que el Bambuco no ha sido baile colectivo ni multitudinario
pues siempre se habla de una sola pareja, que baila mientras
los demás observan y se hacen copartícipes del
regocijo de los ejecutantes, estimulándolos con su
entusiasmo, lo que viene a darle el valor colectivo, puesto
que es compartido por todos directa o indirectamente.
Su
música: es un ritmo terciario de 3 / 4 y 6 / 8,
ejecutado con base en instrumentos cordófonos: tiple,
bandola, guitarra y requinto; en algunos casos se le agrega
pandereta y flautas metálicas o típicas; algunas
estudiantinas han llegado a utilizar el contrabajo y el violín.
Vestuario
Hombre
Pantalón
de manta o dril, arremangado desigualmente en las pantorrillas;
camisa bordada en la pechera, de color vivo, preferiblemente
amarillo; pañuelo raboegallo al cuello, sombrero blanco
aguadero, carriel, mulera y machete.
Mujer
Lleva
también sombrero aguadero pequeño, adornado;
blusa de media manga bordada, poco descotada; falda adornada
con franjas horizontales de colores contrastados.
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